所以，这就是全部了吗？四个女孩，放声高歌进入派对，接下来就进入派对的叙事模式吗？
不不不，当然不是——
陆潜，再次用他的想象力与才华，将电影的光影魅力推向一个全新高度，正当所有人都以为派对篇章应该到此为止的时候，电影的第一幕却以一种匪夷所思的方式将大荧幕的视听体验展现得淋漓尽致。
米央和小伙伴们抵达派对，然后一连串蒙太奇将名利场的冰山一角展现出来——
谈笑风生、虚与委蛇、觥筹交错、背后交易。
每个人——字面意义上的每个人，在其他人眼中都是一个商品，可以交易可以买卖可以议价的商品。
纸醉金迷的派对景象让人眼花缭乱，镜头围绕着米央为中心快速旋转，派对的景象以分镜头的方式徐徐铺陈，纵横交错的绚烂着实令人应接不暇，然而，庞大的信息量却又清晰而生动地在脑海里展开。
惊艳，绚烂，神奇，简直匪夷所思，根本无法移开眼睛。
原来，电影还可以这样打开——
一直以来，导演们始终在强调，电影并不仅仅只是关于故事的，否则，电影和、剧集又有什么区别？编剧很重要，一个好故事也很重要，但对于电影来说，并不是最重要的，真正重要的是导演呈现故事讲述故事的方式。
可是，这应该如何理解呢？
对于普罗大众来说，他们能够听懂这些话语，却很难真正理解，每次走进电影院观看电影的时候还是难免根据故事根据剧本来判断好坏，“逻辑不通”、“故事太烂”、“剧情漏洞百出”，诸如此类等等。
现在，陆潜就正在用“电影语言”呈现——
如何在不说故事的情况下，用镜头展现剧情。
不需要旁白、不需要事件、不需要对话、不需要设计，仅仅只是牢牢锁定米央，跟随着米央的脚步在派对里盘旋流连，一副波澜壮阔却又妙不可言的画卷就这样展开，让人们看到名利场派对的一角。
电影，是关于故事的，但不仅仅只是关于故事。
米央尝试了、努力了、却终究还是失败了，她试图融入派对，阿谀奉承、互相吹捧，为自己打开局面，然而，在那些虚伪的笑容之中，她眼睛里的光芒却在一点一点消失，就连笑容也变得塑料起来。
米央灰熘熘地冲进卫生间，试图逃脱一个男人的咸猪手，看着镜子里自己的投影，却流露出些许茫然，旋律也跟着放缓脚步，一点一点沉淀下来，在音符与音符之间能够感受到繁华背后的落寞与孤独。
“……茫茫人海里的某人，是不是你眼中的唯一？世界旋转不停，你的目光随行，在世界上的某个地方能找到自己的价值，某个正在等待我发现的角落？”
米央低垂眼睑，深呼吸一口气，转身离开了卫生间。
旋律，演变成为慢板，如同猫科动物徐徐前行一般，轻若鸿毛，落地无声，伴随着米央的脚步轻轻前行。
世界，也跟随着旋律放慢下来，一切动作一切表情一切姿态，全部都放慢了十倍，只有米央在拥挤喧闹的人群里穿行，宛若一缕幽灵，在拥挤喧嚣之中置身事外，那些热闹那些亲密那些灯光全部与她无关。
那种格格不入，就这样在镜头里满溢出来。
然而，旋律，始终不停——
不仅不停，而且还在渐渐加速，一点一点地，重新变得轻快、重新变得喧闹、重新变得喧嚣。
米央就如同魔术师一般，她所经过的地方，那些人那些景就全部恢复原本的速度，每一个脚步都能够让旋律与节奏慢慢攀升，从室内到室外就能够看到漫天飞舞的雪花，美轮美奂的世界在眼前铺陈开来。
兰川，下雪？
全场观众，满头问号：？？？
记忆里，兰川从来都不曾下过雪，甚至就连最寒冷的冬天，这座城市也依旧洋溢着金色的阳光和慵懒的热浪，显然，雪花是这座城市唯一看不到的“奇景”，取而代之地，电影则能够满足城市居民的所有幻想。
等等，幻想？